Luna Teatral: Como vibra el suelo

martes, abril 23, 2013

Como vibra el suelo | Creación grupal

El teatro alternativo, nombre que no nos deja del todo conformes por la definición que implica, alternativo en relación a qué, necesita ser el locus donde el teatro desarrolle una búsqueda que puede parecer para algunos “autista” del alcance de sus propios recursos y la posibilidad del encuentro de nuevos procedimientos. La puesta que se lleva adelante por el cuerpo de actores en Como vibra el suelo, en Buenavía teatro estudio, nos deja como espectadores no inocentes, un cúmulo de sensaciones emocionales muy fuertes, y la tarea de reflexionar de cómo desde la suma de los elementos teatrales, los actores logran llevarnos por un relato fragmentado, horadado desde todos sus vértices, pero que a la vez nos tiene en suspenso y atentos hasta un final que no acaba y que depende, como en la perfomance, de la disposición del público. Una narración que se apoya más en el cuerpo, en las acciones que en las palabras, que son finalmente un discurso que se reitera una y otra vez, con leves variaciones, pero que sostiene como tronco fundacional una historia inconclusa, donde sospechamos pero nunca sabremos que sucede en realidad. Porque la verdad dramática supera al relato de la causalidad, y lo trastoca en un tiempo y un espacio donde reina la fragmentación. Los cuerpos en escena son atravesados por la violencia, gestual, física y verbal, que es expuesta con crueldad al mismo tiempo que es contenida con el mismo vigor, para sostener la tensión que se traslada al espectador, quien no puede quedar ajeno a la carga de emotividad que despliega. El tiempo cíclico, los nombres de los personajes que reiteran una vocal como si poseyera alguna relación mágica, Ismael, vértice del triángulo, Iris, afectada por una verdad que intenta recordar y que se le niega, e Ivette, organizadora de una construcción discursiva que maneja con sus tonalidades y pausas el accionar de los demás; la trivialidad aparente de algunos de los diálogos, la simultaneidad de las voces, nos hacen pensar en una estructura que le debe de alguna manera al absurdo su condición de ser. Sin embargo, definir la puesta desde allí es minimizar su fuerza y reducirla a un esquema impropio. Como vibra el suelo va más allá del desarrollo de un género; es la metáfora de una verdad escindida, peligrosa, que nos hiere y nos duele en el cuerpo y que sin embargo, repetimos para lograr exorcizarla de nuestras vidas. Una verdad que va a permanecer entre nosotros mientras no podamos nombrarla, y censuremos el grito de nuestro horror, tapándonos la boca con la mano, para evitar ser dicha. Verdad de cuerpos enfermos por almas tocadas por el silencio, que intentan reconstruir el pasado pero que no logran reunir los pedazos que encajen en el mismo sitio para todos. Dolor de una comunidad de seres que sigue todavía sin poder abrir todas las puertas y dejar que los vientos traigan las voces necesarias que nos calmen la angustia y el deseo del reencuentro con la verdad. No teatro del absurdo, sino un teatro que apuesta a una hiperrealidad, cuando nos pone de cara no a circunstancias parciales mal resueltas sino a nuestra imposibilidad real de acceder definitivamente a nuestro relato colectivo. Un teatro de búsqueda de una nueva forma de expresión a partir de herramientas conocidas pero con una funcionalidad otra. Una búsqueda en la fragmentación del discurso y en la repetición de la historia, la misma historia pero cambiado el personaje: tres personajes y una historia contada tres veces. El discurso verbal y el discurso gestual parecen ir en dirección opuesta; las interrupciones y los silencios generan violencia a partir de lo no dicho y casi sin movilidad. Incluso las tonalidades del vestuario invisibilizan cualquier particularidad, mientras el tiempo cíclico sigue generando, más allá del tiempo real del espectáculo, la misma situación dramática en el espacio íntimo y claustrofóbico. La idea de la repetición organizada al nivel del discurso y de la gestualidad rompe con esa otra idea de la coherencia del texto espectáculo. Las buenas actuaciones y la fuerza con que cada uno le da corporalidad a su personaje permiten al espectador quedarse siempre atrapado en esta repetición constante, un movimiento en falso sin posibilidad de que estallé.

Cómo vibra el suelo (Creación Grupal). Actúan: Priscila González, Laura Echaniz y Javier Omezzoli. Asistencia General: Ekeko. Vestuario: Laura Echaniz. Fotografía: Mariana Echaniz. Diseño: Pot. Prensa: Tehagolaprensa. Producción ejecutiva: Sebastián Saslavsky. Dirección: Claudio Pereira. Buenavia Teatro Estudio.